O trabalho de Morandi é um convite à contemplação, à observação, ao deleite, ao silêncio, mas também acende em nós uma faísca criadora, uma vontade de olhar para o que está à nossa volta e transformar num gesto criador. E é justamente isso o que propomos aqui: pequenas ações criativas, atitudes no olhar e atenção do corpo. Contemplar e admirar é ativar em nós um estado de criação.

Morandi articulou em seu trabalho um vocabulário construído ao longo da vida, a partir de suas experiências estéticas com o mundo, fundamentado na forma, na luz, na cor e no espaço.

O italiano Giorgio Morandi (1890-1964) é considerado por muitos historiadores da arte um dos mestres da pintura do século XX. O artista nos deixou um legado de aparente simplicidade temática, métodos sofisticados e encantadores resultados produzidos por um trabalho árduo e contínuo.

De forma obstinada e repetitiva, o artista se dedicou a longas séries de trabalhos. Como um pesquisador, aprofundou cada vez mais sua investigação, obtendo resultados e conclusões ao mesmo tempo surpreendentes e meticulosamente calculadas.

A mostra integra a rede de programação da 34ª Bienal de São Paulo e marca a ligação da instituição com a história do artista, premiado em duas de suas edições: em 1953, pelo prêmio de gravura, e em 1957, pelo grande prêmio de pintura.